Балтийский дом | |
---|---|
Прежние названия | Ленинградский Государственный театр им. Ленинского Комсомола |
Место нахождения | Санкт-Петербург, Александровский парк, 4 |
Основан | 1936 |
Директор | Шуб С. Г. |
Главный режиссёр | Тыкке В.А. |
Сайт | www.baltic-house.ru |
Балтийский дом на Викискладе |
«Балтийский дом» — Санкт-Петербургский государственный театр, получивший статус Театра-фестиваля, на базе которого ежегодно проводятся международные форумы, мастер-классы, сценические фестивали. «Балтийский дом» — практически единственный полномасштабный проект, планомерно работающий над укреплением культурных связей между Россией и странами Балтийского региона, а также другими европейскими государствами.
В 20-е годы в Петрограде были созданы Красный театр и Театр рабочей молодёжи (ТРАМ). Красный театр, основанный в 1924 году, в 1926-м слился с театром «Красный молот», а в 1930-м — с Театром Народного дома, превратившись в Красный театр Народного дома.
В 1936 году Красный театр и ТРАМ объединились в Ленинградский Государственный театр им. Ленинского комсомола.
Долгие годы театр работает в самом центре города, на Петроградской стороне.
В 1991 году произошло переименование театра в Санкт-Петербургский Государственный театр «Балтийский дом».
На базе театра успешно проводятся международные театральные форумы с участием зарубежных актёров и режиссёров.
В 2000 году театр получил статус «театра-фестиваля». Этому способствует экспериментальный характер деятельности театра, поскольку сценическое пространство здесь всегда рассматривалось как творческая лаборатория для начинающих и опытных мастеров.
В разные годы здесь работали такие режиссёры как В. Кожич, М. Чежегов, Георгий Товстоногов (главный режиссёр в 1950—1956 годах), Павел Хомский (главный режиссёр в 1961—1965 годах), Владимир Воробьёв (художественный руководитель театра совместно с Ю.И.Ермаковым и А.Г.Товстоноговым в 1969-1971 годах), Александр Товстоногов, Геннадий Опорков, Роза Сирота, Кама Гинкас, Генриетта Яновская. На сцене играли выдающие актёры Ю. Толубеев, В. Честноков, Е. Лебедев, Т. Доронина, Р. Быков, Н. Ургант, О. Басилашвили, Ю. Панич, Н. Тенякова, А. Балтер, Э. Виторган, Л. Малеванная, О. Даль и др.
Здание театра было построено на месте левого крыла бывшего «Народного дома императора Александра III», сгоревшего в 1932 году (уцелевшее правое крыло ныне занимает «Мюзик-холл»). Первоначальный проект, составленный архитектором Н.Ф. Демковым, был выдержан в стиле ленинградского авангарда. Однако в те годы начала входить в моду сталинская архитектура, и Н.Ф. Демков, отказавшись вносить в проект «обогащение»,[1] отказался от проекта, который был завершён его товарищем, архитектором Н. А. Митуричем, совместно с В. П. Макашовым (мемориальная доска с их именами ныне находится в фойе театра).[2] Строительство было начато в 1933 и завершено в 1936 году.
Театр-фестиваль «Балтийский дом» находится на Петроградской стороне, в центре Санкт-Петербурга.
В здании два зрительных зала, на 124 и 870 мест. Оба оборудованы специальными устройствами для синхронного перевода. Театр располагает помещениями для репетиций, удобными актёрскими грим-уборными. Выделено помещение для выставочного зала.
В театре работает Экспериментальная сцена под руководством А.А. Праудина.
Высокий уровень проходящих здесь международных акций обеспечен современными средствами коммуникации и профессионализмом творческого, технического и руководящего персонала.
Учредителями фестиваля являются Министерство культуры Российской Федерации, Комитет по культуре и Комитет по внешним связям Администрации Санкт-Петербурга, Межрегиональная общественная организация Санкт-Петербурга и Ленинградской области «Отделение СТД РФ», Балтийский международный фестивальный центр и Театр-фестиваль «Балтийский дом».
Фестиваль проводится ежегодно, начиная с 1991 года. В последнее время осенью, в 1 — 2 декаде октября. Считается одним из самых авторитетных театральных форумов Европы.
Основными сценическими площадками являются помещения театра-фестиваля, дающие широкие возможности для творческих экспериментов. Основную программу фестиваля составляют, в основном, премьерные постановки.
За время существования фестиваля в нём приняли участие более 100 театров из 30 стран мира. Свои творения здесь показывали такие мастера европейской режиссуры как Ж.-П. Венсан, К. Гинкас, Л. Додин, О. Ефремов, О. Коршуновас, Ю. Любимов, К. Марталер, Э. Нюганен, Э. Някрошюс, Т. Остермайер, С. Пуркарете, Р. Стуруа, Р. Туминас, В. Фокин, П. Фоменко, А. Херманис, Г. Яжына, Е. Яроцки и др.
Фестиваль «Балтийский дом» удостоен премии ЮНЕСКО.
Фестиваль проходил с 14 по 24 мая 1991 года.
Фестиваль проходил с 25 по 30 марта 1992 года под лозунгом «Театры Балтийских стран — детям».
Фестиваль проходил с 4 по 10 апреля 1993 года под лозунгом «Тысяча лиц театра».
Фестиваль становится конкурсным. По результатам работы фестиваля были вручены награды:
IV фестиваль проходил с 10 по 17 апреля 1994 года.
По результатам работы фестиваля были вручены награды:
V фестиваль проходил с 21 по 30 апреля 1995 года.
По результатам работы фестиваля были вручены награды:
VI фестиваль проходил с 19 по 28 апреля 1996 года.
По результатам работы фестиваля были вручены награды:
VII фестиваль проходил с 3 по 11 октября 1997 года.
По результатам работы фестиваля были вручены награды:
VIII фестиваль проходил с 8 по 16 октября 1998 года.
Впервые в фестивале принимает участие один из крупнейших театров Швеции Статс-театр из Стокгольма. Звезда европейской сцены Вивека Седаль блистала в роли Бланш Дюбуа («Трамвай „Желание“» по пьесе Теннесси Уильямса в постановке Р. Гюнтера). Польский театр «Вспулчесны» из Щецина представил на суд зрителей и критики постановку А. Аугустинович «Ивона, принцесса бургундская». Театр «Вяйнемёйнен» из Эстонии привёз спектакль «Трагедия Гамлета» известного писателя и режиссёра Мати Унта. Также в работе фестиваля принял участие голландский театр «Тонелгруп». Россию представляли Большой драматический театр имени Г. А. Товстоногова, Государственный драматический Театр на Литейном, театр «Балтийский дом» (Санкт-Петербург), Театральное товарищество 814 (Москва). Гостями фестиваля стал знаменитый Саха Академический театр им. П. А Ойунского из Якутска (реж. А. Борисов).
Впервые в истории фестиваля жюри выезжает за пределы «Балтийского дома». Просмотр спектакля «Трёхгрошовая опера» состоялся в Городском театре Таллина.
В рамках фестиваля с концертной программой «Пушкин и другие» выступает С. Юрский.
По результатам работы фестиваля были вручены награды:
Фестиваль проходил с 27 сентября по 7 октября 1999 года.
В конкурсной программе принимают участие 18 театров из России и Европы. На фасаде театра выставляются флаги стран участниц фестиваля.
В рамках фестиваля впервые в России состоялся IETM Satellite Meeting (Европейские неформальные театральные встречи) «Россия на театральной карте Европы — кто знает её и кого знает она».
Проведен международный семинар менеджеров и продюсеров фестивалей «Философия и практика фестивалей в области сценических искусств», организованный БМФЦ совместно с Институтом «Открытое общество» (Будапешт) и Visiting Arts (Лондон).
Совместно с Понтедеро театром был организован видео-семинар «Театр-лаборатория Ежи Гротовского» под руководством Карла Поластрелли.
По результатам работы фестиваля были вручены награды:
Юбилейный фестиваль проходил с 29 сентября по 8 октября 2000 года.
19 театров из 7 стран показали 20 разноплановых спектаклей. Среди участников — Московский театр «Современник», Московский театр юного зрителя и др. На сцене блистали К. Гинкас, Р. Туминас, Э. Нюганен, М. Миккивер, А. Галибин, А. Жолдак, М. Неёлова, Е. Яковлева, И. Кваша, И. Ясулович, С. Маковецкий, Е. Гришковец и др.
Впервые для участников фестиваля была проведена творческая поездка «Балтийское кольцо» по странам Балтии. Театральным деятелям были показаны спектакли ведущих национальных театров.
Состоялось вручение памятных медалей театральным и общественным деятелям, внесшим значительный вклад в становление и развитие фестиваля «Балтийский дом».
Вот как характеризует X фестиваль центральная пресса[3]
Что бы ни решило жюри и что бы ни написала критика, фестиваль «Балтийский дом» достойно отметил свой первый юбилей. За десять дней на нескольких площадках не было ни одного провала. На рубеже веков и на рубеже тысячелетий театральный фестиваль «Балтийский дом» сделал чудесный подарок своим зрителям и своим гостям.
По результатам работы фестиваля были вручены награды:
Специальными призами были отмечены:
Фестиваль проходил с 5 по 14 октября 2001 года под тематическим заголовком «Учитель — ученик».
В этом году фестиваль сознательно сузил своё географическое пространство. В нём приняли участие только режиссёры Балтийского региона, представившие последние театральные постановки. Мэтры сцены (Эймунтас Някрошюс, Пётр Фоменко, Эльмо Нюганен, Оскарас Коршуновас, Алвис Херманис, Кама Гинкас) представляли свои работы и работы своих учеников.
По результатам работы фестиваля были награждены:
Приз зрителей:
XII фестиваль проходил с 4 по 13 октября 2002 года. Главная тема была обозначена как «Другой театр?». Участники фестиваля демонстрировали творческие эксперименты, идущие вразрез с традициями обычного театра. Новые формы театрального искусства показали Томас Остермайер (Германия), Гжегож Яжина, Кшиштоф Варликовский (Польша), Сильвиу Пуркарете (Румыния).
В рамках фестиваля впервые в Санкт-Петербурге Московский Центр драматургии и режиссуры под руководством Алексея Казанцева и Михаила Рощина представил современную русскую драму в постановке хит-мейкеров нового поколения Ольги Субботиной и Кирилла Серебренникова.
Прошла премьера совместного русско-норвежского проекта, посвящённого творчеству драматурга Юна Фоссе.
«Балтийское кольцо» пролегало в польский город Гданьск через Калининград и Тильзит. Его инициатором в этом году стал театровед, театральный критик, вице-президент Международной Ассоциации театральных критиков (IETM), советник губернатора Гданьска по вопросам культуры и арт-эдвайзер XII международного театрального фестиваля «Балтийский дом» Анджей Журовски.
По результатам работы фестиваля были вручены награды:
Фестиваль проходил с 18 ноября по 5 декабря 2003 года (специальная программа «„Балтийский дом“ в Москве»). Мероприятие задумывалось как специальная культурная акция в год юбилея Санкт-Петербурга, с целью презентации самого фестиваля, а также ознакомления москвичей с искусством стран Балтии.
В числе участников были Новый Рижский театр (Латвия), театры Meno Fortas (Литва), «Метастазио» (Италия), «Потудань», «Фарсы» (Россия) и др.
В этом году фестиваль прошёл без конкурсных показов.
Главной темой фестиваля в 2004 году стала «Режиссура как фирменный знак современного театра».
В рамках фестиваля прошла Первая церемония вручения Международной премии за развитие и укрепление гуманитарных связей в странах Балтийского региона «Балтийская звезда».
По результатам работы фестиваля были вручены награды:
Юбилейный XV фестиваль проходил с 29 сентября по 17 октября 2005 года.
В рамках фестиваля впервые в России был представлен спектакль в постановке немецкого режиссёра Люка Персефаля «Отелло» (театр Münchner Kammerspiele).
Прошла презентация Центра им. Всеволода Мейерхольда (Москва).
Фестиваль проходил с 30 сентября по 11 октября 2006 года. Слоган фестиваля: «Польский акцент».
По результатам работы фестиваля были вручены награды:
Фестиваль проходил с 19 по 28 октября 2007 года и был полностью посвящён творчеству литовского режиссёра Эймунтаса Някрошюса. Фестиваль был приурочен к 55-летнему юбилею мастера. Были показаны его лучшие постановки.
XVIII фестиваль проходил с 8 по 19 октября 2008 года под общим заголовком «Анатомия театра».
Впервые в работе фестиваля принимает участие режиссёр Эудженио Барба, поставивший модерн-спектакль по библейскому сюжету «Юдифь» с труппой японского театра и актрисой театра Мейерхольда Р. Каррэри в главной роли.
Для просмотра технически сложной драматической постановки «Неизвестный солдат» жюри театра выезжало в Хельсинки.
В рамках фестивальной программы было отмечено сорокалетие творческой деятельности режиссёра Валерия Фокина.
По результатам работы фестиваля были вручены награды:
Темой XIX Фестиваля, проходившего с 28 сентября по 11 октября 2009 года стал «Живой театр». Основную программу составили постановки, имеющие в основе не только классические произведения, но и поставленные классиками современного театра. Особое внимание было уделено молодой режиссуре. По результатам работы фестиваля были вручены награды:
За годы работы фестиваля было реализовано множество совместных международных проектов. Некоторые из них положили начало замечательным театральным традициям.
В числе самых удачных проектов можно назвать:
Кроме того, за рубежом в рамках фестиваля проводились презентации петербургского искусства, а в Санкт-Петербурге — искусства стран Балтии. Наиболее яркие акции:
Коопродукция:
Генеральный директор: заслуженный деятель искусств РФ Сергей Шуб.
Арт-директор: Заслуженный работник культуры России Марина Беляева
Главный режиссёр: заслуженный артист РСФСР Владимир Тыкке.
Труппа театра (по алфавиту, по состоянию на сезон 2010—2011):
Ленинского комсомола 88\/87, ленинского комсомола 27 чебоксары, ленинского комсомола 12 чебоксары.
Антонов, Пётр, Самый лучший, Информационная смерть, Шаблон:Уяр — Юрты.